Confieso que he pintado

Confieso que he pintado, de Jesús Capa.

Música de Jóhann Jóhannsson.

Diego Fernández Magdaleno, piano.

 

Auguste Renoir y Howard Skempton

Pierre-Auguste Renoir (1841-1919) pintando poco antes de su fallecimiento.

Arpeggio (1997), de Howard Skempton (1947).

Diego Fernández Magdaleno, piano.

Mark Rothko en "El rigor de los signos"

Ha fallecido Félix Cuadrado Lomas

Ha fallecido Félix Cuadrado Lomas. Siento por él un gran cariño desde que le conocí gracias a Miguel Frechilla y Félix Antonio González.

Aquí dejo en su memoria una pieza de Román Alís junto a algunas de sus pinturas.

Siempre le recordaremos.

"Sibil.la: l´Admonició Apocalíptica", de Carme Fernández-Vidal

Sibil.la: l´Admonició Apocalíptica (2011), de Carme Fernández-Vidal (1970). 

Diego Fernández Magdaleno, piano.

Aniversario

Hoy cumplo 45 años. Desde hace 19, Francisco García Álvarez me regala una pieza para piano. 

Aquí puede escucharse la primera que compuso, junto a pinturas de Javier de la Iglesia. 

Homenaje musical al silencio

Pedro Aizpurua cumple hoy 91 años. Pedro ha sido un insustituible maestro y amigo desde el día en el que, siendo yo niño, me senté a su lado mientras tocaba el órgano y leí por primera vez nombres mágicos como los de Antonio de Cabezón o Francisco Correa de Arauxo. He tenido multitud de conversaciones con él, sin límite de temas ni de tiempo. 

Cuando estrenamos este Homenaje hubo en el escenario cuadros de Jesús Capa, otro gran amigo, también muy importante para mí. Su obra y la de Pedro se unen en esa búsqueda del silencio y la belleza. Una búsqueda que en este vídeo se siente con una emocionante profundidad.

Patio Herreriano, diez años

Al inicio de un congreso que tuvo lugar en Valladolid, Cristóbal Halffter señalaba las diferencias de reconocimiento y valoración, por parte de nuestra sociedad, entre las artes plásticas y la música. Lo hizo recordando su primera visita al Museo de Arte Contemporáneo Español Patio Herreriano, donde se reencontró con la obra de muchos amigos que fueron, además, motivo de inspiración para su música, como Eduardo Chillida, Eusebio Sempere o Manuel Rivera. Otros artistas representados en la colección también colaboraron con músicos en diferentes momentos. Es el caso de Tàpies y Mestres-Quadreny, Ponç y Guinjoan, Torner y Marco...

El museo que Halffter elogiaba está ubicado en una parte del Monasterio de San Benito, y fue objeto de reforma, restauración y ampliación, llevados a cabo por un equipo con Juan Carlos Arnuncio como director, quien ha detallado todo el proceso en Patio Herreriano. Una interpretación de la arquitectura histórica, recientemente publicado. Para el autor, “en términos de arquitectura, un museo cabe entenderlo como el lugar en el que compatibilizar una condición estática del espacio (la requerida para la contemplación de una obra de arte) y una dinámica (la que lleva implícita el recorrido que genera la contemplación de una colección)”.

Este museo, dirigido por Cristina Fontaneda, celebra una década de muestra, estudio y difusión del arte de nuestro tiempo. Una década en la que ha cambiado, como todo proyecto cultural riguroso, el espíritu de la ciudad, gracias al diálogo producido por sus propuestas –a las que suma, asimismo, un indispensable enfoque educativo- y las del resto de espacios artísticos de Valladolid.

Mis mejores deseos para los próximos diez años.

(Publicado en El Mundo, edición de Castilla y León, el 22 de julio de 2012)

Circus Museum

Asistí ayer en Valladolid (Palacio de Pimentel, hasta el 13 de octubre) a la inauguración de Circus Museum y algo más, de Jesús Capa. Como llegamos una hora antes, Álvaro, Alberto Cantalejo y yo tuvimos la suerte de que Chuchi nos acompañara, aportándonos un valiosísimo y enriquecedor análisis de su obra más reciente.

Viernes, sábado y domingo en Tierra de Campos

VIERNESAsistí, en Medina de Rioseco, a una conferencia memorable de Jesús Capa, que resultó ser un repaso de sus cuarenta años como pintor.

SÁBADO

Mis hermanos Pablo y Álvaro dieron un magnífico recital en la iglesia -completamente llena- de Palazuelo de Vedija.

DOMINGO

En el Festival de Teatro Alternativo de Urones de Castroponce, disfruté de una maravillosa representación de la obra Nadie lo quiere creer, de Eusebio Calonge, puesta en escena por La Zaranda.

Casi todas las fotografías son de Alberto Cantalejo.

Béjar

Fui ayer con Álvaro a Béjar para visitar la exposición de Luis-Felipe Comendador, cuyos fondos serán destinados a la ONG Sornabique Solidario. Disfruté mucho de las obras de mi amigo, de su compañía y de ese cariño que pone en todo lo que hace.

Con Álvaro, Luis-Felipe y su hija Ángeles

Legido y Palazuelo

Por la mañana, después de un claustro en el conservatorio, he tomado un café con Jesús Legido. Me trae el libreto que ha escrito él mismo sobre El caballero de Olmedo, de Lope de Vega. Jesús tiene la dosis justa de una ilusión teñida por el escepticismo de la experiencia.

Pablo Palazuelo ha muerto. No le gustaba el término creador. Prefería autodenominarse descubridor.

Madrid

Todo el día en Madrid. Me han hecho una entrevista para la televisión, con motivo de un documental sobre Ramón Barce. Siempre resulta artificioso hablarle a una cámara. Igual que tocar para unos micrófonos. Prefiero las clases, las conferencias y los conciertos.

Me acompañaron mis hermanos Pablo y Álvaro. Antes de la entrevista fuimos al Museo del Prado, al Thyssen y, naturalmente, a la Casa del Libro (Gran Vía). En el Prado vimos la exposición de Patinir, sus paisajes inabarcables, además de las obras de Goya (cuántas veces habré estado frente a sus Pinturas negras), El Bosco... En el Thyssen, nos deslumbró el virtuosismo de Richard Estes, y no pudimos ver la temporal de Van Gogh porque las colas eran gigantescas.

Y una factura para recordar: en la cafetería del Palace, una coca-cola y dos cafés, 20,33 €.

Qué inocentes somos...

Cuadrado blanco sobre fondo blanco

El Cuadrado blanco sobre fondo blanco de Kasimir Malevich está fechado en 1918, sólo doce años después que el Retrato de un miembro de la familia del artista. Es un avance arrollador. A Pedro Aizpurua le fascina el Cuadrado blanco sobre fondo blanco, lo considera un punto inflexión en la pintura: es sólo pintura. El título es una obviedad, como lo es en la figuración, salvo para situar lo representado en un contexto histórico o pretendidamente ético. No lo es, sin embargo, en obras como Manchas de sol en la terraza, de Maurice Denis. El título es casi imprescindible. Denis afirmó que “un cuadro, antes de ser un caballo de batalla, una mujer desnuda o cualquier otra anécdota, es una superficie plana con una serie de colores organizados según cierto orden”. Pero, ¿por qué cuesta tanto entender esto? Supongo que muchos no se sienten cómodos sin elementos comparativos, algo que no es exclusivo de las artes plásticas, puesto que también sucede en la música o en la literatura. Se quieren aferrar a un contenido ideológico o programático y, así, reducen el conocimiento a una visión estrecha y complaciente.

(El tiempo incinerado)
1. Los planes de Luis-Felipe Comendador.

2. Batasuna pide el voto para ANV.